梵高和霍克尼的风景,在阿姆斯特丹面对面

19
05月

他们被一个世纪的生活所隔离,但是大卫·霍克尼今天描绘的色彩缤纷的风景和19世纪的文森特·梵高在阿姆斯特丹面对面地展现,以同样的方式闪耀,讲同一种语言并激发类似的快乐。

英国画家霍克尼的幽默和态度胜过梵高,但荷兰艺术家对他看待风景的影响是明白无误的:“如果你看一下速写本,你可以看到同样的能量线和旋转,点,相同的曲线“,策展人Edwin Becker向Efe解释。

在阿姆斯特丹的梵高博物馆参观这个展览时,色彩的疯狂使用势不可挡,从这个周末到5月26日,霍克尼共有60件作品,包括速写本和两个系列水彩画。和木炭图纸,分别包括36和25个较小的作品。

该展览特别关注霍克尼在被他的家乡约克郡的景观绑架之前绘制的画作,他在九十年代在加利福尼亚生活了几年后返回。

“Woldgate春天的到来”(东约克郡,2011年)的纪念性作品是最令人印象深刻的展览之一。 它由32个部分组成,总长10米,高4米,位于展览中心,“不要让任何人无动于衷”。

“当你看到这部作品时,你会感受到与梵高画作的碰撞,然后你向上看,朝着春天作为舞台的伟大到来,作为背景,我们在梵高和霍克尼之间做了一种戏剧性的互动”贝克尔解释说,这次展览名为“大自然的喜悦”。

梵高(1853-1890)痴迷于大自然,约克郡的风景也让霍克尼(1937)世界闻名:“当我从洛杉矶到达约克郡时,世界向我开放,因为我从未体验过好四季,“英国画家说。

这可以与梵高离开巴黎时“留下酗酒,妓女和忙碌的生活”所感受到的相比,并达到了法国南部阿尔勒的“沉默和清醒”,他最终在那里保守派认为,经历“不同的光明”。

贝克尔认为,这两位艺术家毕竟都是“态度问题”,因为他们之前可能已经看过令人印象深刻的景观,但直到他们的眼睛被打开时他们才搬到了地方,这是“它让你意识到你必须小心看待自然。“

两位画家都有同样的信息,他说:“到户外,去公园,独自行走,观察大自然的迷人方面,你可以在任何地方找到,因为你不需要去风景如画的地区或美丽的风景,只要看看你身边。“

霍克尼在1978年左右绘制的绘画作品,用棕褐色墨水进行试验,是那些在梵高的灵感中最“背叛”英国人的画作,因为它是“你看到两者之间绘画风格明显相似”的时候艺术家。

“在颜色方面有很强的相似之处,它具有紫色和黄色的对比,它可以切割树木,它可以不时地以一种简单的方式进行变焦”,组织这次展览的手贝克尔总结道。

这是博物馆第一次在一位活着的画家面前感受到这位着名的艺术家,但是,81岁的霍克尼被认为是“我们这个时代最具启发性的艺术家”之一,用这个画廊的导演的话来说,几个月前,阿克塞尔·鲁格(AxelRüger)拍卖了他在纽约的一幅画作,拍摄了创纪录的9030万美元,这是艺术品中生活费用最高的一笔。

Imane Rachidi